183 milliards pour Anthropic

Hello,

Aujourd’hui, on parle du futur de la création avec nano-banana.

Mais aussi d’Apple qui prépare sa saison 2 sur la recherche et d’Anthropic qui atteint une valorisation stratosphérique.

Théo

Apple prépare une IA pour faire des recherches internet.
Nom de code : World Knowledge Answers.

Lancement possible en même temps qu’une grosse mise à jour de Siri au printemps, avant une intégration dans Safari et Spotlight.

L’essentiel :

Un pari étonnant de la part d’Apple, qui arrive encore en retard par rapport aux entreprises d’IA.

Anthropic annonce $13 milliards supplémentaires, pour une valorisation qui grimpe à $183 milliards.

La raison ?
Une demande exponentielle, tirée par Claude et Claude Code.

L’essentiel :

Le pari d’Anthropic sur une IA transparente pourrait continuer à leur générer des dividendes ou se retourner contre eux sans nouveaux investissements en sécurité.

Maintenant qu’elle y est engagée, l’entreprise doit continuer à tenir sa ligne.

Gemini 2.5 Flash, baptisé nano-banana, est sorti il y a un peu plus d’une semaine.
Sauf qu’il est tout de suite devenu viral.

Pourquoi cet engouement ?
Et comment en tirer quelque chose de concret ?

À suivre :

Le secret de nano-banana est l’efficacité utile.
Il génère et retouche des images avec une latence et un coût très faibles.

La boucle itérative devient fluide.
On prompt, on obtient un rendu en quelques secondes, on corrige, on réitère.

Autre point clé : la maîtrise créative.

On peut partir d’un prompt texte, d’une image de référence ou d’un croquis, puis modifier finement des zones.

On obtient une cohérence globale en plus d’une forte cadence de production.
Les créateurs l’ont même adopté comme moteur de storyboard.

On esquisse les plans d’une publicité, d’un clip ou d’un tutoriel, puis on passe l’assemblage à un outil vidéo.

Pour un entrepreneur, une équipe marketing ou un formateur, la vélocité du modèle est un atout.

On passe de l’idée au prototype dans la journée.
Alors comment l’adapter à votre activité ?

Déjà, accédez au modèle.

Une fois devant l’interface, la tentation est de « tout demander d’un coup ».
Mauvaise idée.

Le secret, c’est de raisonner par briques et d’empiler les couches.

Commencez par l’intention : une description claire du message et du contexte d’usage (page produit, post LinkedIn, affiche interne).

Donnez au modèle des références de style : lien vers une palette, un logo dans Drive, une photo « étalon ».

Générez 3–5 variantes, sélectionnez la meilleure, puis retouchez localement les zones concernées.

Cette micro-itération donne des visuels propres, cohérents et immédiatement publiables.

Si votre objectif final est la vidéo, utilisez ces images comme storyboards : un visuel par plan, avec des annotations comme le cadre et le ton.

Vous transférez ensuite le tout vers votre outil d’animation préféré, gagnez du temps et gardez la main sur la direction artistique.

Vous pouvez même aller encore plus, en intégrant le modèle directement à une application ou un site.

Voici quelques exemples de ce que vous pouvez faire concrètement.

Croquis au fusain

Nano-banana sait rendre un croquis au fusain aussi vrai que nature.
Parfait pour tester une direction artistique en amont d’un tournage ou d’une campagne.

On obtient des vignettes brutes mais parlantes.

Cohérence d’images sur plusieurs plans

Besoin d’un personnage identique du début à la fin ?

Le flux éditeur de nano-banana permet de figer un style (visage, tenue, palette) et de générer des images d’ouverture et de fermeture cohérentes.

Ces images ancrage s’utilisent ensuite dans un modèle vidéo comme Veo pour garder la continuité visuelle entre les scènes.

Résultat : un micro-film qui ne saute pas d’un plan à l’autre.

Aquarelles cartographiques

À partir d’une zone Google Maps, nano-banana produit un rendu lisible et élégant.

C’est redoutable pour un plan d’accès, des zones de livraison ou une fiche événement.
On obtient un visuel premium en quelques minutes, sans passer par un illustrateur.

Grilles de variations

Le grid theme génère 6 à 9 propositions cadrées de la même façon, mais avec des variantes de pose, lumière ou motif.

C’est l’outil parfait pour tester une miniature YouTube, une affiche ou un visuel et décider en un seul coup d’œil.

Bref, nano-banana ne remplace ni les studios ni les réalisateurs.

Il compresse le coût du prototype et libère du temps pour la narration, la cohérence et l’exécution.

Vous pouvez tester plus, apprendre plus vite, et ne produire que ce qui fonctionne vraiment.